日本浮世繪起源與風格

日本畫最出名的莫過于浮世繪，興起于德川幕府時期，由于幕府時期，開始接受與從事與歐洲的商務貿易，自然伴隨這文化的交互。隨著文化交往的日漸加深，不少日本藝術家受到了歐洲文藝復興的影響，繪畫風格加入了古典主義與印象主義。通常描繪人們日常生活，風景或者是和劇。人物畫多豐腴，風景畫多夸張。色彩差異明顯。由于風氣影響，大部分的作品良莠不齊。不客氣的說，相當一部分都是一些難登大雅風俗畫。

浮世繪采用雕版印刷

浮世繪的特點是以雕版印刷，其印刷技藝上數還得追到，隋唐期的揚州。正謂：“雕本（印刷）肇自隋時，行于唐世，擴于五代。精于宋人。”而浮世繪的印刷沿襲了雕版印刷，印刷上不同之處在于西方印象畫，它使用水性油墨。可以大量生產，價錢廉宜，并易于購買。它的傳播還得益于印刷技術。

雕版印刷對日本文化的影響

浮世繪只是中國雕版印刷技術在日本文化進程發揮作用的一個方面。幾個世紀以來，印刷術主要局限于佛教領域，書籍印刷的主要是佛經曼陀羅，和其他佛教文本和圖像。因為它對于大規模生產來說，太貴了，而且沒有一個可以接受的、公眾有文化需要的一個市場。

盡管在1590年，耶穌傳教士們在長崎經營一個活字印刷，但第一部民用書籍名為Setsuyō-shū的日漢詞典，印刷卻采用雕版術。到17世紀，為了打擊德川幕府，宣傳政治理念。幕府的競爭對手的催動下，活字印刷逐漸出現在個人工作坊，用于制作文告，手卷與圖書。盡管如此，不少工匠認為，日本作品的劇本風格可以用木刻更好地再現，這當中有不少原因是來自浮世繪；加上幕府的扶持，大批量的雕版被制作。到了17世紀中， 這種印刷媒介很快就流行起來，被用來生產價格低廉的印刷品和書籍印刷。

幕府年間書籍印刷多采用雕版印刷術

雕版印刷的，雖然比后來的方法更費時和昂貴的，遠比傳統的書的手抄稿法少；因此，日本不少人看到文學批量生產的商業契機，傳世經典的書籍被印在昂貴的紙張上，并用各種裝飾，專門為一個小型的文學鑒賞家的圈子印制。許多印刷出版社興盛起來，書籍印刷和單張印刷.。其中最著名和最成功的是土谷。出版商是擁有用于印刷給定文本或圖像的實物木版，這些木板就成為了最初的“版權”。然而，出版商或個人仍可以相互購買木版，從而接管某些文本的制作。

隨著活字印刷術與打印機的出現，雕刻印刷術在日本隨著幕府的衰弱逐漸退出了書刊、書籍印刷等方面，但木板雕刻印刷繼續作為印刷官方文本和制作藝術的一種方面繼續作為一種文化長期存活，也是作為中國文化遺產對世界的一種貢獻。